老黄历上把陈丽君和云霄君写得通，实际上里头规矩挺多。她们俩生在中国最古老的戏曲班子——越剧最早阶段，也就是民国初年。

那时候越剧还没被定型，是各路名伶混在一起，最终才慢慢把陈丽君和云霄君这两个人给捧出来的。她们不一样，一个是文腔大家，一个是武戏专家。 陈丽君那嗓子一开，嘿，那叫一个稳。咱们看《红楼梦》里黛玉的唱段，要么《牡丹亭》杜丽娘那段，她的嗓音听着就让人心里发颤。她唱戏，字正腔圆，哪怕是一句轻声的“那桃花儿”，都能唱出那种骨子里的凄清和通透。

后来她专门学了陈云仙的“陈派”，那是个拿字不拿腔，念白里带着戏味，念得特别真，真到了跟脸谱里那个角色融为一体，连呼吸都带戏感。她演《玉蜻蜓》时，那个叫苏小小的小小姐，唱起“那苏小小，那苏小小”时，没喘气儿，听得人心里直打颤。 云霄君那就不一样了，她那是真把武戏当儿戏看，一上舞台，那架势就不中。她学的是早期武旦的身段，动作里有活，不僵不板。最了得的是她能把“刀枪剑戟”这些硬兵器，唱成柔美的女人戏。

你看她跳《连环套》，那动作疯起来，简直像疯了一样。可那疯劲里，藏着的是万钧之力，转起手来，那劲儿大得惊人，一折一折地翻，仿佛确实在台上舞，可一旦唱腔一收，那股子刚劲又立马没了。她演那些刀光剑影里的女侠，既狠辣又柔情，那个狠劲儿，那是真叫一个到位，观众看着认定了得，实际上那是她心里的那股子劲头全抖出来了。 实际上这俩名字，在越剧发展的早期，是特别关键的。

那会儿越剧的班子里，能走到台前唱得好的，往往是出于嗓子好要么动作帅，但真正能在这个班子里站稳脚跟，把戏演得让人记住，还得是像她们这样有本事的。陈丽君让越剧有了文气的深度，云霄君让越剧有了武气的厚度。她们俩就像两块砖，一块厚，一块实，合在一起，才把越剧这块砖砌得结实。 说到具体数据，这里头可有意思。在民国初年的越剧班子里，能出一两个像陈丽君、云霄君这样级别的大拿，那是相当不好办的。

那时候的戏班子，满大街都是唱戏的，可真正能把架子立起来的，凤毛麟角。陈丽君当年在舞台上，流传下来的戏，那数量是少得可怜，但质量是高的。她唱的《玉蜻蜓》、《凤鸾记》，这些经典剧目，目前还在不断被搬上舞台，观众每次一听到那熟悉的旋律，心里头的感觉就是一样的：通、真、美。

这种美，不是表面上的华丽，是骨子里透出来的精气神。 云霄君那边，她的戏也是分得清的。她演的那些武旦戏，像那些刀光剑影的场面，是特别多的。在那些场上，观众看着看着就停不下来，那动作和唱词配合得天衣无缝，特别是她唱功，那力度不俗，唱起高音来，那声音是挺亮的，能震得台下人耳朵都跟着颤。她那个身段，也不是一般的，那是在台上确实把动作练出了味道，不是那种假把式，是真正从骨子里出来的一套。

故此你看，在早期的越剧舞台上，能与此同时拿出这样一高一强的两位大拿，那是真不好办。 并且，她们俩在越剧发展史上还有个特别了得的地方，就是她们把越剧的风格给“定型”了。

那会儿的越剧，有时候风格比较乱，文戏也不少，武戏也不少，但真正能把文戏唱得那么有味道，把武戏唱得那么有力量，且文武兼长，这时候陈丽君和云霄君他们就登场了。她们把越剧带到了一个新的高度，让后来的越剧人才看到，一个班子里，能出这样两员大将，那是多好的事。

后来大量新越剧班子的老板，看着她们在台上那种把戏演到骨子里的劲头，心里头也是琢磨：我这班子要是出个如此样的，那是多好的招牌。 实际上，后来你注意到大量越剧名角，不管是男角还是女角，唱功要么身段特别了得，大量都是受陈丽君和云霄君的影响。她们俩那种对戏的投入，那种不玩虚的劲头，影响了整整一代越剧人。

你看目前的越剧，即便到了今天，那些年轻演员一上台，那股子精气神，依然能感觉到那是这俩前辈的范儿。

特别是她们那种在武戏里不丢人话、在文戏里不滥情情的态度，成了越剧人做事的准则。 再说下去，这俩名字在越剧里，不光是关于嗓子或关于身段，更是关于一种精神。陈丽君那种“真”，云霄君那种“狠”，组合在一起，就是越剧最宝贵的底子。

你看目前的越剧演出，哪怕是一些比较一般/平平的节目，要是唱腔洪亮身段利落，观众也是会愣住，认定是这两个人又上来了。

这不只是是出于她们嗓子好，身段也好，是出于她们把越剧的灵魂给唱出来了。 故此你看，这日子过得也就/拉倒，越剧的根基就在这。陈丽君和云霄君，就像两棵树上结出的果子，一个偏文，一个偏武，但合在一起，才香。

后来的越剧人，不管是男是女，不管是哪一拨人，看向她们的目光，那都是带着敬意和向往的。她们俩的名字，已经从越剧里走出来了，变成了越剧历史的符号。

你想想，要是没有她们，后人可能早就忘了这些词，而忘了越剧本来是如何一步步走到今天这一步的。 你看那些老戏迷，每次听着《玉蜻蜓》要么《连环套》的唱词，心里头能翻江倒海。

那不只是是听戏，那是跟着一群前辈在对话，跟着一段段古老的故事在生活。

那时候，她们俩在台上唱，台下的人在看，那是一种默契，也是一种传承。陈丽君和云霄君，就是那个连接那会儿的纽带，把越剧的那会儿、目前和未来，都串在了一起。 故此这年头，越剧人还在怀念，观众还在传唱，连那些年轻观众一听到那熟悉的旋律，心里头也是跟着起鸡皮疙瘩。

这到底是不是陈丽君和云霄君的功劳，实际上哪位也不知道，但你能感受到，这就是她们的力量。她们让越剧有了魂，让越剧有了根。就算后来越剧发展出了大量新流派，出了大量新名字，但要是没了这俩老样子，那越剧早就散了，没了那根老骨头。 你看目前，别看越剧的形式变了，唱腔也多了，但那种那股子劲儿，那股子那股子精气神，还是能在陈丽君和云霄君的名字里找到。

这可不就是越剧的魅力所在吗？这可不就是越剧的根吗？这可不就是越剧的魂吗？